La sneaker comme (hyper)objet

Nike et Virgil Abloh ont fait revivre 10 icônes de l'histoire de la sneaker

En 2016, le fabricant de vêtements de sport Nike et le créateur de mode Virgil Abloh ont uni leurs forces pour créer une collection de baskets célébrant 10 des chaussures les plus emblématiques de l'entreprise basée dans l'Oregon. Avec leur projet The Ten, qui réinvente des icônes telles que la Air Jordan 1, la Air Max 90, la Air Force 1 et la Air Presto, ils ont insufflé une nouvelle vie à la culture de la sneaker.

Les créations de Virgil Abloh offrent un aperçu approfondi de l'ingéniosité technique et regorgent de cachet culturel. S'appuyant sur le génie de la chaussure originale en utilisant des lettrages, des étiquettes ironiques, des collages et des techniques sculpturales, Abloh a joué avec le langage et les éléments sculpturaux pour construire un nouveau sens. Inspiré par la perspicacité du dadaïsme, de la théorie architecturale et des événements d'avant-garde, il a analysé ce qui rend chaque chaussure emblématique et l'a déconstruite en un assemblage artistique, faisant de chaque chaussure une pièce de design industriel, une sculpture prête à l'emploi et une entité portable. une fois.

ICONS suit le processus d'enquête et de création d'Abloh à travers la documentation des prototypes, les messages texte originaux d'Abloh aux designers Nike et les trésors des archives Nike. Nous trouvons des Swooshes coupés des Air Jordan et réappliqués avec du ruban adhésif ou du fil, des fragments de texte de signature d'Abloh entre guillemets sur Air Force 1 et des All Stars coupées en morceaux. Nous entrons dans les coulisses et assistons à l'approche DIY d'Abloh, qui a donné à chaque modèle de la collection Off-WhiteTM c/o Nike sa propre touche unique. Son vocabulaire déconstructif se reflète dans la reliure suisse, qui présente un dos ouvert et révèle la production du livre.

Le livre documente la manière de travailler coopérative d'Abloh et réaffirme le pouvoir de l'imprimé. Pour le design, Nike et Abloh ont collaboré avec le célèbre studio de design Zak Group à Londres. Ensemble, ils ont conçu un recueil en deux parties, un catalogue à parts égales et une boîte à outils conceptuelle. La première partie du livre présente une culture visuelle des baskets, tandis qu'un lexique dans la deuxième partie définit les personnes, lieux, objets, idées, matériaux et scènes clés dont le projet a émergé. Les textes de Nicholas Schonberger de Nike, de l'écrivain Troy Patterson, du conservateur et historien Glenn Adamson et de Virgil Abloh lui-même encadrent le travail commun sur l'histoire de la mode et du design. Une préface de Hiroshi Fujiwara situe le projet dans le continuum historique des salariés de Nike.

L'auteur

Virgil Abloh (1980-2021) était un créatif aux multiples facettes qui rejetait souvent la classification par créativité. Il a opéré dans les domaines de l'art, du design et de la culture combinés avec le plaidoyer, le mentorat et la philanthropie dans les espaces qu'il occupait. Après avoir obtenu un diplôme en génie civil de l'Université du Wisconsin-Madison, il a complété une maîtrise en architecture de l'Illinois Institute of Technology (IIT), Chicago. À l'IIT, tout en étudiant un programme de design Bauhaus conçu par Mies van der Rohe, Abloh a commencé à développer les principes de sa pratique artistique plus large. Le Museum of Contemporary Art Chicago a présenté une importante étude itinérante sur le travail d'Abloh à l'été 2019, l'une des expositions les plus fréquentées de l'histoire du musée. Abloh a été, entre autres, directeur créatif en chef et fondateur d'Off-White™️ et directeur artistique homme chez Louis Vuitton de 2018 à 2021.

Virgile Abloh. Nike. ICÔNES

Caractéristiques

Format : Couverture rigide, reliure suisse avec dos ouvert

Taille : 255 x 297 mm, 2,22 kg

Pages : 352 pages

ISBN : 9783836585095

Édition : anglais